Krampusnatch.

    Como cada año por estas fechas llega la Navidad al condado de Sarovir el frío atenaza tanto a personas como ganado, la escasa cosecha ha sido recogida y las despensas se pondrán a prueba para resistir hasta la llegada de la primavera. Dentro de la tristeza y oscuridad de la estación invernal al menos se intenta dar algo de calor a los desolados corazones de las familias de la región.

Vienen unos meses de guarecerse tras las paredes de las casas y salir lo mínimo aprovechando los tímidos rayos de sol que arañan el plomizo cielo. La monotonía de las jornadas y la escasa luz diurna hace que la llegada de la Navidad sea un oasis de esperanza en la larga estación helada.

 Realmente la navidad no da tregua a las penurias, pero sí que algunas granjas cercanas se unen en la más grande de la zona y cada familia aporta lo que buenamente puede para intentar conseguir una brizna de alegría a sus cenicientas vidas y sobre todo mantener el espíritu de comunidad unida frente a la adversidad.

Esta costumbre, que viene realizándose desde mucho tiempo atrás, tiene sus riesgos y no pocos, las gentes intentan  desplazarse en grupo y a ser posible temerosos de una criatura que cada año se aventura fuera del oscuro bosque, unos dicen que es una bestia, otros un demonio, pero todos coinciden en la existencia de ser de maligno que representa todo lo contrario a la navidad y solo los más valientes se atreven a mencionar su nombre, Krampus... 

Los ancianos de la zona ya escucharon estas historias de sus ancianos, no se sabe muy bien de que se trata, parece una entidad cargada de odio y rencor que sale de su lóbrego escondite acompañado de grandes gusanos que devoran todo lo que encuentran a su paso. Unos dicen que tiene largos cuernos, otros, fauces huesudas, otros tantos hablan de su pelo enmarañado y fuerte olor nauseabundo a almizcle y estiércol. Como siempre ocurre en este tipo de leyendas cualquier referencia se ha transmitido de forma oral de ancianos a jóvenes, todos ellos testigos indirectos y nadie ha conseguido aportar pruebas de su existencia, pero lo que si es cierto es que algunos de los aldeanos que se trasladan a otras granjas a celebrar la navidad nunca llegaron a su destino.

Sea como sea, ahora es tiempo de navidad y la leyenda del Krampus vuelve a coger fuerza.

La Senda del Penitente.

 Podría decirse que la mayoría de poblaciones del norte de Sarovir están comunicadas por una antigua calzada empedrada que lo cruza de este a oeste. Desde siempre se le ha dado el nombre de la Senda del Penitente y es usada sobre todo para el comercio entre los núcleos urbanos. Aunque cuenta la leyenda que los condenados a muerte eran obligados a recorrer parte de la senda descalzos y encadenados como parte del suplicio antes de llegar a algún viejo árbol de gruesas ramas donde colocar la soga del desafortunado. Cuando de sus huesos resecos al sol se le desprendía el cráneo se colocaba sobre el Sereno más cercano. 

A lo largo del camino los viajeros pueden encontrar a los Serenos, enormes estatuas de bronce con forma de monje con un hábito y un fanal en su mano izquierda. Esa parte de la estatua emite un ligero fulgor verdoso desde la puesta de sol hasta el amanecer. Muchos eruditos han intentado dar una explicación a este fenómeno, unos dicen que se trata de un efecto alquímico, otros de un hechizo ignoto mientras que otros afirman que es debido a una reacción luminescente de unos hongos que se activa al caer la noche. Sea lo que sea lo que está claro es que de noche la Senda del Penitente es como una retorcida serpiente verdosa cuyo fulgor refleja las tenebrosas sombras de los incautos que lo recorren de noche.... 

El gremio de los vagabundos.

 Cruzando los barrios más ricos de la capital de Sarovir se extiende el extrarradio de la bulliciosa urbe.  Esa zona se recomienda evitarla o al menos acceder con escolta. Esa zona alberga el gremio de los vagabundos y leprosos, unas calles tan peligrosas que ni la milicia local entra con sus rondas regulares. No se sabe exactamente pero se cree que un hidalgo de noble cuna venido a menos se proclamó a sangre y fuego como el lider del gremio. Actualmente esos oscuros callejones dan cobijo tanto a gente sin techo como a enfermos crónicos que alguna vez escaparon de sanatorios aún peores... 

El artefacto olvidado.

 Los últimos años de Jeremías el Alquimista no fueron los mejores, los pasó mendigando un trozo de pan duro en los callejones de la capital mientras pasaba desapercibido entre la clase mas baja de los ciudadanos.

Hasta ese momento Jeremías estuvo al servicio de importantes nobles de la región de Sarovir los cuales pagaron parte de su riqueza para obtener los servicios del alquimista. 

Transmutaciones, artefactos, pócimas y material de guerra eran sus principales pedidos, pero en especial trece autómatas a los que a través de conocimientos  arcanos inbuyó vida propia. El pagador solicitó trece soldados bien armados sin corazón ni sentimientos para solucionar un conflicto de tierras.

 Justo en la última parte del proceso algo falló y Jeremías perdió el control de esos trece engendros mecánicos. En poco tiempo sembraron la destrucción en la zona, el alquimista desapareció con lo puesto al ver su cuello peligrar solo logrando salvar su vida mezclándose y viviendo como un pedigüeño. Poco a poco los autómatas se fueron apagando al terminarse la fuente alquímica que los mantenía en pie, a día de hoy ya nadie recuerda este trágico suceso al haberse localizado y fundido las doce creaciones de Jeremias y sus huesos quedar a merced de ratas y alimañas.... 

La Vieja Puerca

     El oscuro y retorcido bosque de Sarovir está repleto de criaturas y habitantes con los que es mejor no toparse y menos siendo durante una guardia nocturna al calor de una tenue fogata. Pero hay una criatura en especial que con solo oír su nombre causa un terror inmenso en el corazón de los lugareños, se trata de La Vieja Puerca, una enorme cerda deformada, con supurantes heridas abiertas y unas protuberancias óseas que salen descontroladas por varias partes de su cuerpo. 

Cuenta la leyenda que el origen de este monstruoso ser fue en una pobre y destartalada hacienda al oeste del bosque en la cual vivía la viuda Tomasa junto con sus cinco hijos, su esposo falleció años atrás defendiendo la hacienda de unos bandidos. Tomasa presenció los hechos cosa que la enloqueció, al principio solo hacía y decía cosas sin sentido como que una vieja cerda enferma que tenían en la pocilga contigua a la casa le hablaba. Las voces fueron a más hasta que una noche sin luna la viuda acabó salvajemente con la vida de sus hijos alimentando a la cerda con sus maltrechos cuerpos. 

Ese terrorífico acto pareció revitalizar al animal hasta el punto de hacer cambiar su cuerpo haciendo que la cerda rompiese la puerta de la pocilga atacando y comiéndose también a la viuda. El párroco de la zona aseguró posteriormente que el animal estaba poseído por una entidad demoníaca la cual consiguió engañar a Tomasa para forzar su horrible crimen, incluso se dice también que la consciencia trastornada de la viuda comparte el cuerpo de la cerca junto con el demonio acechando a los incautos que se pierden en el siniestro bosque de Sarovir con la intención de usarlos como alimento.

 

El Sexto Hijo.

      De los seis hijos del barón Manrique se dice que el más joven nació con una terrible malformidad, su cuerpo estaba abotargado y creció de forma desmesurada. Para evitar que su cabeza aumentase hasta el punto de partirle el cuello se le embutió en un yelmo anclado con clavos ardientes a su cráneo. 

Lo mismo se le hizo a otras articulaciones y huesos de su maltrecho cuerpo para evitar que se partiese debido a ese crecimiento inhumano. Desde su terrible infancia quedó encerrado en una de las celdas más profundas del castillo familiar solo visitado muy de vez en cuando por una joven doncella ciega para llevarle algo de alimento. Las malas lenguas cuentan que, años después, esta doncella consiguió la llave del carcelero y logró liberar al  hijo maldito del barón huyendo ambos hacia el rincón más recondito del bosque de Sarovir..... 

Forbidden Psalm (Mörk Borg)

No se si os sonará ese título pero Forbidden Psalm es el juego de escaramuzas ambientado en el apocalíptico y agonizante mundo del juego de rol Mörk Borg.

Brevemente os comentaré que se trata de una fantasía muy oscura bañada por notas musicales de un death metal nordico. La civilización está en sus últimos días presa de los terribles presagios de los salmos prohibidos de dos basiliscos bicéfalos. Así tal cual, jugamos de pleno en el apocalipsis con las consecuencias que ello trae. Todo a nuestro alrededor es muerte, sangre, bilis y destrucción y los últimos pobladores de este agónico mundo lo saben haciendo lo impensable para ganar unas horas más de vida.

Mi idea era representarlo mediante ese estilo tan de moda que es el grimdark, colores totalmente desaturados y aspectos mortecinos.

LLevo un tiempo intentando ese resultado con mejores y peores resultados y por fin me lanzo a pintar este mini proyecto como yo le llamo.

Así que bueno, me dejo de palabras, poned algún tema death metal de fondo y sumergiros con mis figuras en ese mundo de pesadilla que es Forbidden Psalm y Mörk Borg.

Guerreros de antaño, Como se hizo.....

 

        Pues lo prometido es deuda, hace ya tiempo mi buen amigo y compañero de hobby Abrasapuentes del blog Pinceles y Dados Wargames me pidió que comentase un poco para que uso y como uso los pigmentos y óleos en mis miniaturas y escenografía pero más en concreto en figuras como esos guerreros antiguos con la intención de hacer algo similar en unos esqueletos que tiene pendientes. Ante todo y lo más importante os aviso que lo que voy a contaros es una receta propia salida de ideas que he ido tomando de aquí y allá. Estoy seguro de que tenéis en Youtube tutoriales de maquetistas que les dan el uso correcto y mil veces mejor explicado que yo, pero bueno, a mi favor también digo que después de unos años mi receta está más que probada y perfeccionada cumpliendo mis humildes requisitos. Así que me dejo de tanto texto y vamos al lío:

Para empezar quiero hablar un poco de los productos que uso, la idea del pigmento es reproducir de la forma más realista posible un efecto de paso del tiempo, desgaste y climatología sobre un determinado elemento. Si nos imaginamos una antigua fábrica abandonada podremos ver enormes capas de polvo, barro y tierra que se ha ido depositando sobre todos los muebles y maquinaria de la fábrica. Lógicamente con una gama de pinturas marrones podemos simularlo de forma decente pero al fijarnos bien se verá que es pintado perdiendo realismo.

Los óleos, a diferencia de las pinturas que usamos habitualmente para las miniaturas son un tipo de pintura que requiere de disolvente para su uso, lógicamente es totalmente incompatible con las pinturas acrílicas habituales con base acuosa. Por tanto, los óleos los uso siempre al final del pintado normal (salvo casos muy concretos). Que buscamos del óleo? Pues recrear una muy sutil sombra o pátina de un color distinto al de la base, un ejemplo sencillo es recrear el desgaste o el hollín de la bocacha de un cañón o tubo de escape de un vehículo. Si pintásemos directamente en negro acrílico taparíamos el color base por lo que el óleo solo es una capa o velo muy fina que no tapa el trabajo anterior.

Ahora viene cuando me desvío completamente del uso habitual de óleos y pigmentos y es cuando yo hago mi propia receta testeada y probada mezclando ambos componentes.

Como ya sabéis siempre tiro de materiales lo más económicos posible, es cierto que podemos encontrar óleos y pigmentos de marcas especializadas del hobby, el resultado de su uso es espectacular pero al ser un producto un poco mas selecto el precio también lo es.

Yo uso pigmento de bellas artes, es un bote de gran tamaño con un polvo muy muy fino, podéis encontrarlo de diferentes tonos y a un precio muy barato (unos 6€) por la cantidad que nos viene.

Igual ocurre con los óleos, en la misma tienda de bellas artes hay óleos de diferentes marcas y calidades, el más económico nos vale, si no recuerdo mal ronda unos 3€ el tubo.

Finalmente necesitamos el disolvente, aquí si que recomiendo muchísimo usar el tipo inoloro por razones obvias si no queréis acabar con un mareo importante.

La mezcla la hago en un tarro de cristal (pensad que el disolvente puede llegar a comerse según que plásticos), pongo disolvente hasta la mitad aproximadamente, luego una buena cantidad de óleo y remuevo con ganas. La pintura se irá disolviendo poco a poco. En este punto podemos usar esta mezcla tal cual lo que es, un óleo que nos puede usar para teñir lo que necesitamos pero yo le añado varias cucharaditas de pigmentos, ambos productos de un color similar y removemos bien de nuevo.

De esta forma y de una pasada ya dejamos el tono del óleo mas el pigmento, cuando el disolvente se seca y evapora nos dejará el tono del óleo y el aspecto polvoriento del pigmento el cual se ha quedado fijado.

Si os lanzáis a probarlo recomiendo mucho hacer pruebas antes en una figura vieja o cualquier superficie no porosa para ver la intensidad del óleo y la cantidad de pigmento que deja al secar.

Como consejos os comento también que el pigmento no llega a disolverse del todo en el tarro por lo que al poco de dejar de remover precipita en el fondo, por lo tanto si lo usamos en zonas grandes hay que ir constantemente recomiendo para hacer que flote y cogerlo al mojar un pincel viejo. Ojo! Ese pincel viejo NO se limpia en el vaso de agua de limpieza, recordad que es disolvente y no se mezcla en el agua, limpiadlo con una servilleta de papel y dejarlo tal cual, no se va a pegar ni nada.

También lo que hago una vez aplicado es dejar que seque un poco, veréis que seca muy rápido y si habéis depositado demasiada mezcla podéis frotar con el pincel para difuminarlo o retirar el sobrante.

Con la mezcla ya preparada nos toca preparar las figuras, hacemos desperfectos al gusto con la cuchilla, cuantos más hagamos mejor quedará al final.

Luego las figuras llevan una capa de pasta texturizada antes de empezar a pintar, la idea era representar grandes desgastes o materiales maltratatos por el paso del tiempo, eso lo consigo con una mezcla de pasta texturizada con pintura marrón y/o negra con un toque de metalizado,  esta mezcla nos valdrá de imprimación y dará ese aspecto rugoso que buscamos en según que áreas.

Una vez seca la figura e imprimada aplicamos los colores base que queremos que tenga, en el caso de las figuras de ejemplo quería representar a antiguos guerreros enterrados con su equipo de batalla por lo tanto todo serían colores muy apagados y tonos terrosos.

Para los metales usé unas pastas metálicas de la marca Ak Interactive que me parecen fantásticos, es una especie de betún muy espeso con unos metálicos muy intensos.

Luego ya una vez seco es cuando empezamos con las capas de la mezcla que hicimos al inicio alternándola con capas generosas de tinta marrón o negra (Agrax/ Seraphin o Nuln), esa rotación de mi mezcla y la tinta la hice hasta tres veces, a más cantidad más denso y terroso va a quedar todo.

Finalmente lo que hago es barnizar la pieza, el barniz algo va a matar el efecto del pigmento, no hay que pasarse pero ayuda a que si hay un exceso no se note tanto.

Lo dicho, es una receta y forma de uso totalmente casera y a mi aire, a mi me funciona pero si no os queréis complicar mucho tenéis unos productos la mar de buenos en marcas del hobby.

Espero que este ladrillazo os sea de ayuda, para cualquier cosa no dudéis en preguntarme todo lo que sea a ver si hay suerte y os puedo responder, y quitaros el miedo a probar y experimentar, el hobby tiene mil productos diferentes los cuales pueden usarse para mucho más de lo que están pensados.

Buenos pintados!